本报讯（渝西都市报记者 龚 毅 文/图）LED巨屏前，演员易烊千玺缓步穿行于一片绽放的花海。花瓣在虚拟风中轻颤，光斑透过数字枝叶洒落——这不是实景，却比实景更接近梦境。在上周六（11月22日）登陆全国院线的电影《狂野时代》中，这些令人屏息的奇幻场景，正是从永川科技片场的虚拟影棚中“造”出来的。从“在重庆取景”到“在重庆造梦”，永川正在用科技，重塑中国电影工业的想象边界。

　　虚拟制片：技术创新赋能艺术表达

　　在上海举办的VPS2025创新影像周上，达瓦科技联合创始人陈亮以《狂野时代》为例，向业界展示了虚拟拍摄技术的突破性应用：永川科技片场虚拟影棚内，一场“梦境”正在具象化。导演毕赣想要的，是一个现实中不存在的精神原乡，置景团队采用了数字资产虚拟拍摄与真实置景相结合的方式顺利呈现。

　　陈亮揭秘，“鲜花在LED屏前很容易枯萎，为了保证花海鲜活，我们还需要定期浇水。而通过独创的工业化置景转台，我们在屏幕外完成鲜花布景，再移至LED屏内拍摄，既保证了画面的真实感，又解决了鲜花易枯萎的技术难题。”

　　这种创新拍摄方式背后，是一整套技术体系的支撑。虚拟拍摄将传统后期制作环节前置，实现了“所见即所得”的拍摄体验。在《狂野时代》项目中，虚拟拍摄场景的效率比传统拍摄提升40%以上，成本降低20%以上。

　　从“天然片场”到“造梦工厂”：重庆电影产业转型记

　　山城巷陌、轻轨穿楼……重庆一直是导演们钟爱的“天然片场”。从《疯狂的石头》《从你的全世界路过》到《少年的你》《坚如磐石》，每年重庆吸引超过300个影视剧组前来创作。永川敏锐捕捉到其中蕴藏的机遇——努力推动“拍重庆”为“重庆拍”，让剧组“带着剧本来，拿着成片走”。在永川的支持下，达瓦科技公司数字内容创作技术不断突破，成功运营永川科技片场，如今已成长为当地名副其实的科技影视产业龙头。短短6年时间，科技影视产业在这座西部城市从无到有、拔节生长。

　　“我们最大程度发挥虚拟制片流程的优势，助力影片降本增效。”陈亮表示，“通过将复杂场景放在虚拟影棚内完成，配合AI工具和数字资产库，我们极大地提升了拍摄效率。在现场拍摄中，虚拟灯光等技术将常规上百人的摄影灯光组缩减至30人，人工成本降低50%以上。”

　　值得一提的是，《狂野时代》为了赶上戛纳电影节展映，后期制作仅用了40天。虚拟拍摄后期前置的特性，让剧组在这场与时间的赛跑中取得了胜利。

　　创新突破：技术与艺术的深度融合

　　在《狂野时代》的拍摄过程中，技术创新与艺术表达实现了深度交融。陈亮还分享了一个典型案例：“舒淇有一场戏，需要从LED屏幕背面走出来，仿佛从虚拟世界步入现实场景。这种空间和重力的转换，既体现了导演的创意巧思，也对我们的技术提出了创新要求。”通过调整片场的机械结构，达瓦顺利配合剧组完成了这样的创新表达。

　　这些创新技术不仅体现在单部作品中，更在改变整个行业的创作生态。目前，永川科技片场一期二期已全部投入使用，承接项目涵盖电影、电视剧、短剧、综艺、广告等多种类型。截至目前，已拍摄30余个项目，营收突破1亿元，永川科技片场档期已排至2026年第一季度。“虚拟拍摄不只是技术，我们正在见证一个产业的爆发。”在VPS2025创新影像周上，业内人士分析，虚拟制片技术正从“黑科技”变成“标准配置”，永川凭借先行优势，已在这场赛道上抢得先机。（下转4版）　　（上接3版）

　　未来展望：推动影视创作能力“平权化”

　　随着虚拟拍摄技术日益成熟，其应用场景正在不断拓展。陈亮表示：“技术最终服务于创作。我们希望推动影视级项目创作能力的‘平权化’，让更多创作者能够借助先进技术实现创意表达。”

　　未来，永川科技片场将继续深化技术创新，将虚拟拍摄技术推广到更多中小型剧组，让创作者在可控成本内，获得更大的创作空间。通过“AI+虚拟拍摄+数字资产”的技术组合，永川正在构建一个更加开放、普惠的影视创作生态。

　　当《狂野时代》的观众为银幕上的梦幻花海惊叹时，永川虚拟影棚里的转台正载着新的造梦素材，缓缓滑入LED屏的流光溢彩之中。从山城的现实奇观到屏幕里的虚拟世界，重庆电影工业的第二次冒险，刚刚拉开序幕。随着技术的不断突破和应用场景的拓展，这场由科技引领的电影工业革命，正在为中国从电影大国迈向电影强国注入新的动能。